第二次看芭蕾，因時間考量挑了週末演的大師選粹，總共有六支舞，只想特別提其中一支叫〈競技〉(agon)的舞，是編舞家George Balanchine1957年的作品。根據節目單，這支舞裡面的雙人舞通常被視為是舞作的精華片段，的確如此，裡面兩位舞者有好多高難度的動作，尤其是這位技巧高超的九頭身女舞者，每一個抬腿劈腿都不尋常地完美與筆直，身體柔軟，猶如非人，像是很美很美的特技，還可以聽到觀眾忍不住連連發出驚嘆聲，雖然大家都是暗自抽氣，但集合起來其實還蠻大聲的。是很有趣的經驗。
這個夏天當代藝術館有個「慢slow tech」展覽，雖然感覺不到哪裡慢了，不過裡面有好幾件作品很能挑起了我的神經。大概是速度有對上，看慢展，就要有個緩慢悠閒的心情。
假日去美術館似乎都會在三樓遇到不錯的解說員，感謝他們讓我多記住了幾位台灣藝術家的名字、生平與風格，不然自己隨意逛過去要看出個端倪可有點難呢。 最近在三樓的許武勇回顧展頗有意思，許武勇先生今年已經八十七歲了
Adidas adicolor有一系列以顏色為創意發想的短片，這個走頹廢科幻風格的黃色感覺實在很精緻。
剛開始的時候，舞台上靜靜地立著四個厚重的手提行李箱，由大到小排成一列，意味著一場旅程即將展開。手提箱象徵著旅行，它們也是全劇唯一比較大型的道具。
上週六在實驗劇場看了丹麥歐丁劇場的《安徒生之夢》(Andersen’s Dream)，這是為了紀念安徒生誕辰200週年的最新作品，內容根據安徒生1874年的一篇簡短的日記發展而來，安徒生在日記中描述他夢到國王邀請他一同乘船，出發在即，他忙著整理行李卻怎麼都整理不好，匆匆趕到碼頭卻發現國王的船已經駛離，於是被指引上了另一艄船，卻發現這是一艄奴隸船，當下驚醒過來。從這個夢境出發，再融入其他安徒生童話的元素，營造出一個混著夢、現實與死亡的晦澀空間。
Eifman ballet of st. Petersburg, Tchaikovsky~the mystery of life and death 芭蕾對我來說就跟古典音樂一樣，因為沒有學習過任何欣賞這類藝術的語彙，總覺得離我非常遙遠。那天在買其他表演票的時候，想說這現代芭蕾應該比古典芭蕾要平民些、
上星期看了法國Maguy Marin舞團的新劇碼《環鏡—umwelt》，有個以前看表演重來沒有過的感想：這法國人真是太大膽了。